FIESTA DE DISFRACES

Recreado a partir de los bailes españoles y de las tradiciones europeas de la época romana, pero adaptados a nuestra cultura y a las expectativas del anfitrión, los orígenes de esta fiesta se encuentran en los antiguos ritos que se celebraban en honor al invierno pero hoy en día se trata de un colorido espectáculo en el que la gente se esfuerza por mostrar sus mejores disfraces. Este baile de máscaras es algo más que una fiesta de carnaval, ya que esta institución es una de las organizaciones precursoras de esta celebración, que se celebró por primera vez en febrero de 1891 en el Teatro de la Comedia. Además, esta gala se convirtió rápidamente en un fenómeno social en España.   Este tipo de fiesta es una mezcla de elegancia, misterio y teatro. La moda de las máscaras se difundió por toda Europa, sobre todo en la forma del baile de máscaras. En París, desde principios del siglo XVIII, el Carnaval se convirtió en una sucesión de bailes de disfraces que daban diversión a miles de personas durante noches enteras. Los grandes aristócratas organizaban en sus palacios espléndidos bailes a los que asistían cientos de personas, a veces miles, todas con máscara y los más variopintos disfraces, la gente derrochaba inventiva para la elección de las máscaras y los disfraces con los que acudían a los bailes. Aquí tienen libertad de presentarse con todo tipo de máscaras, los hombres con vestido de mujeres, las mujeres con vestido de hombres; con máscaras de todos los países, de todas las edades, de todas las clases, por muy extrañas y absurdas que sean. Aquí todo está permitido, y cuando más rara sea una máscara, más se la admira.  Este tipo de fiestas permiten desarrollar toda la creatividad para la decoración que debe ser muy exigente y coherente con la época que se quiera recrear, pero igualmente los invitados pueden desarrollar toda su creatividad diseñando y preparando sus atuendos, vestuario y accesorios con el propósito de sorprender a los demás invitados, pero manteniendo la elegancia y buen gusto que son tradicionales en este tipo de fiestas. Gracias a la máscara cualquiera puede aventurarse en un baile sin temor a ser reconocido, en busca de las emociones asociadas con la celebración.

La comparsa es un tipo de agrupación carnavalesca que interpreta una temática con su música y baile. Los instrumentos, el tipo de baile y el carácter del espectáculo son específicos para cada temática, con modalidades de Tradición Popular y Fantasía, los cuales muestran en escena lo mejor de sus coreografías, sincronización, parafernalia, ritmo, coordinación, expresión corporal, proyección artística y vestuario.   En el carnaval de Barranquilla las comparsas mas populares son  Carnavalito, Las marimondas, Fantasía, Tierra del sol, Fantasía Africana Ekobios, y otras muy representativas.

Para una fiesta de disfraces de comparsas la idea es organizar grupos por familias, equipos de trabajo, procedencia regional etc. desarrollando toda la creatividad en los atuendos, vestuario suntuoso, trajes con plumas y tocados,  accesorios etc, pero además deben incluir coreografías, barras, composiciones musicales, juegos, concursos y todos aquellos elementos con los que puedan complementar su temática y que generen impacto positivo en medio de la fiesta.   Lo primero que hay que conocer es que cada comparsa selecciona un argumento, una historia que contará la agrupación durante el desarrollo de la fiesta, estos argumentos o temáticas son seleccionados y cada traje, accesorio y figuras en competencia forman parte de esa historia representando, con sus vestimentas, algún elemento del argumento.   La reina de comparsa debe ser una mujer bella, alegre que muestre su femineidad, manejo del baile y represente a todos los integrantes de su comparsa. Su vestuario debe ser imponente, presentar una gran sensualidad pero sobre todo delicadeza en sus movimientos. Las Reinas de Comparsa compiten por ser la Reina de la fiesta.  Los pasistas femenino y masculino: conforman una pareja de baile con habilidades y destrezas únicas en el samba, coreografía y expresión corporal. Durante su actuación bailan en conjunto y su uniformidad y coreografía deben ser perfectas. La batería: Es la sección de percusión de cada agrupación y está formada por varios instrumentos, además de los famosos tambores, que muchos consideran el corazón de la comparsa.

Las fiestas temáticas caribeñas, son ideales en lugares abiertos y al aire libre. La decoración incluimos palmeras, arena, frutas y todo tipo de atrezzo relacionado con la costa norte y del caribe.  La ambientación musical más adecuada es la que emplea estilos como el vallenato, la bachata, Champeta, Chandé, Chalupa, Cumbia, Cumbión, Bullerengue, Fandango, Garabato, Grito e’ Monte, Guacherna, Jalao, Lumbalú, Mapalé, Merecumbé, Millo, Parrandín, Perillero, Porro, Son de Negro, Son Sabanero, Son Palenquero, la Tambora, el reggae, el ska, el calypso y, ya para la hora del baile, la salsa o la cumbia.

Una fiesta con temática andina, se caracteriza por disfraces vistosos, máscaras de papel y con las caras pintadas de maquillaje, dando énfasis en el amor como un elemento más de la naturaleza, más allá del agua, la tierra, el fuego o el aire.  La decoración tiene detalles coloridos y mantas andinas, las notas de la zampoña, una flauta pequeña de los altiplanos de Perú y Bolivia, se mezclan con los ritmos del shekere, un instrumento de percusión africano; de los tambores; de los wuiros, y de las chajchas, hechas con pezuñas de animales andinos como la llama y la alpaca.

Una fiesta paisa o antioqueña la desarrollamos en un escenario cuya decoración gira en rededor de las fondas, con elementos típicos de la cultura paisa, collares de arepas, sombreros aguadeños, ponchos y otros elementos coherentes hacen parte del vestuario de los invitados.  Igualmente los géneros musicales son muy variados, pero los mas tradicionales son la música guasca o carrilera, el torbellino, la Guabina, el pasillo, el bambuco y hoy en día la música popular.

Una fiesta Cachaca es un evento chusco, que revive y rescata tradiciones de la Bogotá antigua y su historia entre los años 1900 a 1950, reconociendo los cambios culturales a través del tiempo.  Para este tipo de fiesta incluimos cinco categorías artísticas que son: música, danza, cultura festiva y/o fotografía, que pondrán en escena actividades cachacas tradicionales. A su vez, se desarrolla un concurso de los mejores trajes cachacos e interpretación de personajes legendarios de la época de Bogotá, como el bobo del tranvía y la loca Margarita.

El carnaval es una fiesta antigua, que se remonta probablemente a la Edad Media europea, que consiste en disfrazarse, hacer desfiles, cánticos, comparsas, bailes y permitirse toda clase de excesos.  Su origen quizá se encuentra en la Antigua Roma, donde durante las fiestas Saturnales había un espacio de caos, desorden y sátira, parecido las bacanales de los griegos, donde los excesos estaban a la orden del día.   La tradición de disfrazarse o cubrirse el rostro en esta época responde precisamente a la necesidad de mantener el anonimato para así poder dejar a un lado las formalidades y las normas y entregarse al éxtasis, en contraste con el periodo posterior de la Cuaresma, donde se practica la abstinencia. Nos disfrazamos para ser otros, para convertirnos, por un momento, en aquel o aquello que más anhelamos o repudiamos. Para burlarnos de los demás. Para burlarnos de nosotros mismos. Disfrazarse es también jugar. Jugamos a ser ese que querríamos ser o que ni en nuestras peores pesadillas nos atreveríamos a ser. Y jugar es siempre un arte creativo, donde imaginamos qué haríamos si fuéramos aquellos que querríamos ser. No hay límites sociales en carnaval. Podemos reír y gozar con todos. El disfraz hace posible que en un momento podamos estar bailando con personajes inimaginables sin percatarnos. Es, pues, un momento para liberarnos de las normas y los prejuicios sociales y disfrutar del contacto festivo con el otro. El disfraz también posibilita jugar con nuestro rol: no estamos atados a nuestra personalidad, por lo tanto podemos jugar a ser un rey despiadado o un bufón sin gracia, un payaso triste o un superhéroe cobarde. En la Edad Media, precisamente el carnaval permitía que el pueblo llano y la aristocracia se mezclaran. Nos disfrazamos porque solo así nos atrevemos a hacer cosas que de otro modo serían impensables. A veces nos vestimos de superhéroe, a veces de villano, siempre jugando a soñar ser aquel con el que, en nuestro fuero íntimo, nos identificamos. El anonimato, además, nos da pie a desinhibirnos, bailar, cantar y festejar como nunca lo haríamos, permitiendo los excesos, pero previamente se ponen los límites.